Tổ chức LOEWE FOUNDATION công bố 30 nghệ sĩ lọt vào vòng chung kết cho giải thưởng LOEWE CRAFT PRIZE 2025, trong đó có họa sĩ Lê Thúy đến từ Việt Nam với bộ ba tác phẩm sơn mài hai mặt gửi gắm thông điệp về sự mất mát.
Các tác phẩm được chọn vào vòng chung kết giải thưởng LOEWE CRAFT PRIZE sẽ được trưng bày tại Bảo tàng Quốc gia Thyssen-Bornemisza ở Madrid từ ngày 30 tháng 5 đến ngày 29 tháng 6 năm 2025. Nhiều tác phẩm trong danh sách rút gọn năm nay đã chuyển đổi một cách sáng tạo các kỹ thuật thủ công cổ xưa từ chất liệu truyền thống sang các vật liệu mới, chẳng hạn như chuyển mây tre đan sang đất sét và dệt trên khung cửi sang khung kim loại. Bên cạnh đó, các họa tiết truyền thống lại được tái tưởng tượng và diễn giải lại. Truyền miệng, nghi lễ và kiến thức được truyền qua nhiều thế hệ được thể hiện trong các tác phẩm tôn kính di sản phong phú này. Trong khi đó, các tác phẩm khác lại mở ra một hướng đi mới, tạo ra những hình thức điêu khắc độc đáo gợi lên cảm giác kỳ dị và giàu tính tưởng tượng, hoặc thể hiện rõ nét bàn tay của nghệ sĩ qua cách xử lý bề mặt.
Những tác phẩm lọt vào vòng chung kết năm nay được một hội đồng chuyên gia lựa chọn từ hơn 4.500 bài dự thi của các nghệ sĩ đại diện cho 132 quốc gia và khu vực. 30 nghệ sĩ lọt vào vòng chung kết đến từ 18 quốc gia và vùng lãnh thổ, làm việc với nhiều chất liệu khác nhau, bao gồm gốm sứ, gỗ, dệt may, đồ nội thất, giấy, thủy tinh, kim loại, đồ trang sức và sơn mài. Trong quá trình đánh giá, hội đồng đã tìm kiếm những tác phẩm xuất sắc nhất về mặt kỹ thuật, kỹ năng, sự đổi mới và tầm nhìn nghệ thuật.
Họa sĩ Lê Thúy đến từ Việt Nam mang đến vòng chung kết giải thưởng LOEWE CRAFT PRIZE bộ ba tác phẩm sơn mài hai mặt sử dụng các kỹ thuật truyền thống để tưởng nhớ sự kiện chặt hạ 6.700 cây cổ thụ tại Hà Nội. Mỗi vòng tròn năm của cây, đánh dấu sự trôi qua của thời gian, đã được thể hiện bằng sơn mài màu sắc gợi nhớ đến mặt đồng hồ. Các lớp sơn mài thô, vải bông, mùn cưa và bùn đã được chồng chất lên nhau nhiều lần trước khi được chà nhám để tạo ra một bề mặt mịn. Sau khi đánh bóng, bề mặt được trang trí bằng vỏ trứng khảm, xà cừ, lá vàng và lá bạc, cùng với các sắc tố tự nhiên và nhựa sơn mài.
‘Time’
Tác phẩm mang tên ‘Time’ (Tạm dịch: Thời gian) của Lê Thúy.
“Sheila Loewe, Chủ tịch của Quỹ LOEWE FOUNDATION cho biết: “Năm này qua năm khác, triển lãm LOEWE FOUNDATION Craft Prize ngày càng được công nhận rộng rãi như một nền tảng trưng bày những đổi mới toàn cầu trong lĩnh vực thủ công. Nó cũng là cơ hội để đánh giá tham vọng, chất lượng và các đề xuất sáng tạo xuất phát từ các cộng đồng thủ công trên toàn thế giới. Triển lãm nhấn mạnh cách các sản phẩm thủ công như gốm sứ, sơn mài, thủy tinh, đồ trang sức, điêu khắc gỗ và dệt may có thể được tái tưởng tượng, biến đổi và tôn vinh.”
Như một lời tri ân đến nguồn gốc của LOEWE là một xưởng thủ công tập thể được thành lập vào năm 1846, giải thưởng thủ công LOEWE ra đời vào năm 2016 nhằm tôn vinh sự xuất sắc, giá trị nghệ thuật và tính sáng tạo trong lĩnh vực thủ công hiện đại. Giải thưởng, được hình thành từ tầm nhìn của Giám đốc Sáng tạo Jonathan Anderson, nhằm ghi nhận tầm quan trọng của nghề thủ công trong văn hóa đương đại và tôn vinh những nghệ sĩ có tài năng, tầm nhìn và ý chí đổi mới, những người đặt ra tiêu chuẩn mới cho tương lai.
Các tác phẩm của 30 nghệ sĩ vào chung kết sẽ được trưng bày tại Bảo tàng Quốc gia Thyssen-Bornemisza ở Madrid, nơi sở hữu một bộ sưu tập đồ sộ trải dài tám thế kỷ, cung cấp một cái nhìn tổng quan về nghệ thuật phương Tây, và sẽ được ghi lại trong một cuốn catalogue triển lãm. Trước đây, các tác phẩm đoạt giải đã được trưng bày tại Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM), Madrid (2017); Bảo tàng Thiết kế, Luân Đôn (2018); khu vườn đá trong nhà ‘Heaven’ của Isamu Noguchi tại Sogetsu Kaikan, Tokyo (2019); dưới dạng kỹ thuật số trong một buổi trình diễn chung với Musée des Arts Décoratifs, Paris (2021); Bảo tàng Nghệ thuật Thủ công Seoul (SeMOCA), Seoul (2022); tại xưởng của Isamu Noguchi tại Bảo tàng Noguchi, New York (2023) và Palais de Tokyo, Paris (2024).
Về quá trình tuyển chọn, Anatxu Zabalbeascoa, Thư ký điều hành của Hội đồng chuyên gia Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION, cho biết: ‘Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION 2025 tiếp tục khám phá những cách thức đa dạng mà các nghệ sĩ tái diễn giải và hiện đại hóa truyền thống. Với mỗi lần tổ chức, triển lãm hướng đến việc trưng bày những tác phẩm thủ công xuất sắc, minh họa cách các nghệ nhân làm việc với cả những vật liệu quý giá và không quý giá – sử dụng các công cụ thủ công truyền thống hoặc công nghệ hiện đại – để tạo nên một nền văn hóa đương đại được làm phong phú bởi tài năng của những truyền thống sáng tạo đa dạng và xa xôi.’
Một hội đồng gồm 13 nhân vật hàng đầu trong các lĩnh vực thiết kế, kiến trúc, báo chí, phê bình và quản lý bảo tàng sẽ chọn ra người đoạt Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION 2025. Người đoạt giải sẽ được trao giải thưởng 50.000 Euro và kết quả sẽ được công bố vào ngày 29 tháng 5 năm 2025, tại lễ khai mạc triển lãm tại Bảo tàng Quốc gia Thyssen-Bornemisza.
Về Giải thưởng
Thủ công LOEWE FOUNDATION
Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION được thành lập vào năm 2016 với mục tiêu tôn vinh và giới thiệu những sáng tạo mới, xuất sắc và có giá trị nghệ thuật trong lĩnh vực thủ công hiện đại. Giải thưởng LOEWE FOUNDATION CRAFT PRIZE 2025 vinh danh các nghệ sĩ vào vòng chung kết vì những đóng góp quan trọng của họ trong việc phát triển các ngành thủ công đương đại, bao gồm gốm sứ, dệt may, gỗ, kim loại, thủy tinh, đồ trang sức, giấy và sơn mài. Giải thưởng này như một bức tranh toàn cảnh đa thế hệ về sự xuất sắc đỉnh cao trong lĩnh vực thủ công hiện nay.
Giải thưởng hướng đến việc khẳng định tầm quan trọng của nghề thủ công trong văn hóa đương đại và tôn vinh những nghệ nhân có tài năng, tầm nhìn và ý chí đổi mới, những người đặt ra tiêu chuẩn mới cho tương lai.
Ý tưởng cho giải thưởng này được lấy cảm hứng từ khởi đầu của LOEWE – một xưởng thủ công tập thể được thành lập vào năm 1846, phản ánh mối liên kết quan trọng giữa thời trang và văn hóa, cũng như tầm quan trọng của kiến thức chuyên môn cao cấp đối với lĩnh vực này. Nghệ thuật, thủ công và thiết kế vẫn là những nền tảng cơ bản của thương hiệu LOEWE hiện nay.
Bất kỳ nghệ nhân chuyên nghiệp nào trên 18 tuổi đều có thể tham gia ứng tuyển, với điều kiện duy nhất là tác phẩm dự thi phải kết hợp một cách sáng tạo giữa kỹ thuật thủ công và ý tưởng nghệ thuật độc đáo.
Về Quỹ
LOEWE FOUNDATION
Quỹ LOEWE FOUNDATION được thành lập vào năm 1988 bởi Enrique Loewe, một thành viên đời thứ tư của gia đình sáng lập LOEWE. Ngày nay, dưới sự điều hành của con gái ông, Sheila Loewe, quỹ tiếp tục thúc đẩy sự sáng tạo, tổ chức các chương trình giáo dục và bảo vệ di sản văn hóa trong các lĩnh vực nghệ thuật, thủ công, thiết kế, nhiếp ảnh, thơ ca và khiêu vũ. Quỹ đã được Chính phủ Tây Ban Nha trao tặng Huy chương Vàng về Thành tựu trong lĩnh vực Mỹ thuật vào năm 2002.
Về LOEWE và Văn hóa
Với Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION, thương hiệu khẳng định cam kết lâu dài của mình đối với sự sáng tạo ở mọi hình thức và lĩnh vực. Văn hóa là một trụ cột của thương hiệu. Lịch sử hợp tác với các nghệ sĩ và nghệ nhân của LOEWE, những người đã tái diễn giải và mở rộng các giá trị của thương hiệu, phản ánh mối liên kết thiết yếu của thời trang với cuộc sống đương đại, với trọng tâm đặc biệt vào nghệ thuật, thiết kế và thủ công. Ngoài việc giới thiệu nhiều khía cạnh của LOEWE, các dự án văn hóa này còn phản ánh sự truyền đạt kiến thức và tinh thần hợp tác vốn đã là đặc trưng của LOEWE từ khi thành lập.
Về The Room
The Room là một nền tảng kỹ thuật số dành riêng để trưng bày các tác phẩm của các nghệ sĩ được đề cử cho Giải thưởng Thủ công LOEWE FOUNDATION, giải thưởng quốc tế thường niên của LOEWE nhằm tôn vinh sự xuất sắc trong nghề thủ công.
Là một phần trong cam kết lâu dài của LOEWE FOUNDATION trong việc hỗ trợ nghệ thuật thủ công đương đại, The Room cho phép các nghệ sĩ chia sẻ tác phẩm của họ với khán giả toàn cầu và mang đến cho người xem cơ hội khám phá, nghiên cứu và sưu tầm nghệ thuật của những người thợ thủ công sáng tạo nhất thế giới hiện nay.
