KHI ĐỒNG ÂM CỦA BẠN LÀ YVES, HUGO VÀ KENZO
Đã 40 năm trôi qua kể từ ngày Michael Jackson phát hành đĩa đơn Thriller (1982), trong bộ suit BOSS trắng trên bìa đĩa.
Thế hệ từng về nhà đúng giờ chỉ để xem Michael trên MTV, giờ đã làm cha, làm mẹ của cả một thế hệ khác, theo dõi trực tiếp trên YouTube cô nàng Miley Cyrus bốc lửa trên sân khấu trong chiếc váy LBD quyến rũ thiết kế bởi Saint Laurent.
Nhưng dù là MTV Unplugged hay YouTube Trending, nhịp điệu của âm nhạc trong ngành công nghiệp lụa là chưa bao giờ phai mờ. Hiểu rằng kết nối Bluetooth hoặc jack cắm audio 3.5mm chính là con đường ngắn nhất đến trái tim khách hàng “thế hệ streaming”, các thương hiệu lớn đã sử dụng âm nhạc để tạo sự kết nối độc đáo, đồng thời thể hiện cá tính thương hiệu. “Đồng âm” mà bạn tìm kiếm bấy lâu rất có thể là những Yves, Hugo và Kenzo.
Kelvyn
Colt
Ca sĩ trẻ Kelvyn Colt với trang phục đơn sắc đen trong phòng thu mang màu đỏ thương hiệu, trang bị một vài nhạc cụ và thiết bị thu âm đơn giản.
Thời điểm đại dịch hoành hành, nhiều thương hiệu thời trang đã tìm cách tiếp cận mới để giữ kết nối cảm xúc với khách hàng. HUGO chọn âm nhạc. Điều này không quá mới mẻ với nhà mốt Berlin, khi từ 2012 giới trẻ đã lắng nghe nhịp đập lôi cuốn của nhạc điện tử trên HUGO Tracks. Song HUGO Louder là một sản phẩm khác biệt so với những gì thương hiệu Đức đã từng làm.
HUGO Louder là bệ phóng để các nghệ sĩ trẻ tiềm năng “khuếch đại” bản thân giữa thế giới ồn ã – nhưng không chỉ với giọng ca, mà còn bằng cả trái tim. Bước vào phòng thu mang màu đỏ thương hiệu, trang bị một vài nhạc cụ và thiết bị thu âm đơn giản, yêu cầu đầu tiên rapper Kelvyn Colt hay nữ ca sĩ Rola nhận được chưa phải là thu âm mà là trải lòng. Với những bạn trẻ lắng nghe Spotify hay Apple Music gần như mỗi ngày, đó là trải nghiệm mới lạ và sâu sắc – nhất là khi không nhiều thương hiệu tỉ đô lựa chọn cộng tác với những nghệ sĩ ít danh tiếng.
Kelvyn Colt, Rola, Amelie Lens, Patrick Mason, Rejjie Snow, MØ và trong tập mới nhất là ShiGGa Shay đã xuất hiện trong chiếc hộp đỏ của HUGO. Mỗi ca sĩ kể câu chuyện của riêng mình từ hành trình theo đuổi đam mê, cảm hứng, cách kiếm sống từ âm nhạc, cho đến cuộc chiến chống lại những định kiến… HUGO sẽ là một phần của những câu chuyện ấy.
Nếu là một indie junkie chân chính hay đơn giản cần một cái tên làm mới “Daily Mix”, bạn hãy tìm kiếm từ khoá HUGO Louder trên YouTube hoặc Spotify và lắng nghe các nghệ sĩ chưa từng nghe “tăng âm lượng để đối thoại với trái tim.”
“Lời khuyên của tôi là hãy luôn sống thật với bản thân. Đừng để ai khác định nghĩa bạn là ai, nên thế nào, làm gì đúng – điều đó chỉ có bạn mới biết được.” Patrick Mason chia sẻ với HUGO Louder, trong bộ suit monotone màu vàng khác biệt và nổi bật như chính bản thân anh.
Trên phố Saint Honoré, cửa hàng tổ hợp Rive Droite của Saint Laurent là góc thú vị nơi bạn có thể bắt gặp xe máy Super73, bóng rổ Spalding, ván lướt sóng, gối đi-văng, máy ảnh chụp lấy ngay, bật lửa, thú nhồi bông… Tóm lại, mọi thứ có trong căn nhà của một bạn trẻ Paris điển hình – những chàng trai cô gái quyến rũ thường xuyên diện độc một chiếc áo thun trắng, quần denim và đôi giày tennis. Thế nên sẽ không có gì đáng ngạc nhiên nếu bạn đi ngang qua số nhà 213 và nghe thấy thứ âm nhạc luôn lấp đầy những căn phòng ấy: tiếng guitar bass đặc trưng của Rock ‘n’ Roll hay âm thanh hiệu chỉnh của synth wave.
Với giám đốc sáng tạo Anthony Vaccarello, một người yêu nghệ thuật nhiệt thành, Live Sessions là một trong số nhiều “trải nghiệm văn hoá độc đáo” mà anh muốn mang đến. Sau các hoạ sĩ như Helmut Lang hay Sho Shibuya, giờ đây, tiểu mục Rive Droite của nhà mốt sẽ điền tên cả Franky Gogo, Theodora, PPL, Klon, Keep Dancing Inc và Brad Oberhofer.
Nếu như Anthony không dẫn dắt Saint Laurent mà là ai khác, có lẽ âm nhạc vẫn sẽ đến với người yêu ba chữ cái YSL một cách tự nhiên thôi. Bởi khi bấm nút tua ngược cuốn phim lịch sử của hãng, dễ dàng nhận ra những đoạn chorus mang tên Rock ‘n’ Roll – một trong những cảm hứng lớn trong từ điển thời trang Saint Laurent. Người ta đồn rằng chính tay Yves Saint Laurent đã may váy cưới cho Bianca Jagger, và chẳng phải con gái của Mick ngồi hàng ghế đầu runway của hãng vào mùa Thu năm ngoái, nhìn ngắm những đôi cao gót mũi nhọn gắn đinh đậm chất Punk Rock hay sao? Trước đó, kỷ nguyên Hedi Slimane của Saint Laurent gắn liền với hai từ rock chic, với bộ sưu tập mang tên Psyche Rock vào năm 2015…
Live Sessions là một hộp nhạc mới lạ không chỉ có rock, nhưng âm hưởng rock rõ nét sẽ làm hài lòng “fan cứng” của Saint Laurent. Chẳng hạn, nhóm Franky Gogo chơi alternative và electronic, còn Keep Dancing Inc lại trình diễn dance-indie trên nền rock theo phong cách Pháp. Anthony Vaccarello và Saint Laurent không ngần ngại cùng bạn khám phá những thể loại mới, miễn sao đó là thứ âm nhạc quyến rũ, cá tính và táo bạo như quần áo của họ vậy.
Tiếng guitar bass vang dội giữa những bức tường đá cẩm thạch tại Rive Droite. Keep Dancing Inc biểu diễn các bản hit Start up Nation, Long Enough và Could U Stop với phần intro có tiết tấu nhanh, lối cuốn.
“Những gì ta làm trong kiếp này, sẽ vang dội mãi mãi về sau"
Lời thoại phim Võ sĩ giác đấu (2000)
Trong số ít những cá nhân kiệt xuất đã sống đúng như câu nói đó, có thể nhắc đến cái tên Kenzo Takada. Người đàn ông nhỏ bé, toàn tài này đã mãi mãi thay đổi trái tim thời trang Paris.
Kế nhiệm ông tại Kenzo cho đến giữa năm 2021, Felipe Oliveira Baptista đã chọn hai từ “mãi mãi” (Always) làm tựa đề cho bộ sưu tập Thu-Đông, đồng thời là tên của playlist chính thức đi cùng bộ sưu tập. Ban nhạc Planningtorock đã sáng tác một bài hát mở đầu dành riêng cho danh sách nhạc này với tựa đề PLANNINGTOKENZO.
Bille Eilish và Rosaliá trình bày Lo Vas A Olvidar (Will You Forget It?), ca khúc được lựa chọn trong playlist Kenzo Always.
Ngay từ bài hát đầu tiên người nghe đã biết rằng toàn bộ playlist không hề mang tâm trạng ủ dột buồn bã (nốt trầm duy nhất có lẽ đến từ giai điệu vocal du dương của Billie Eilish và Rosaliá trong Lo Vas A Olvidar). Trái lại là giai điệu nhạc điện tử đương đại đầy sôi động, phản ánh tâm hồn mãi mãi trẻ trung của cố nhà thiết kế, được tiếp nối bởi những giọng ca đình đám hiện nay như Billie Eilish, Travis Scott, Megan Thee Stallion, những huyền thoại như Stevie Wonder, Prince, Iggy Pop, Beyoncé hay Avalanche.
Dù Wherever You Go, Kenzo Takada sẽ vẫn Always on My Mind, một Samurai đích thực đã Show ‘em Whatcha Got trong thế giới thời trang và mang đến châu Âu những bộ sưu tập đầy Fantasy*. Playlist Kenzo Always gửi gắm thông điệp có ý nghĩa như vậy của chàng giám đốc người Bồ Đào Nha chăng?
Những ai yêu mến Kenzo sẽ hài lòng với sự có mặt của Nigo, một sự đảm bảo chắc chắn rằng cảm hứng âm nhạc ấy sẽ không đột ngột ngắt quãng. Ngay trong show diễn đầu tay với Kenzo, Nigo đã hé lộ cho hàng ghế đầu “toàn sao” của ông album sắp ra mắt I Know Nigo bằng một số ca khúc của Lil Uzi Vert, Pop Smoke,… Không còn nghi ngờ gì nữa, âm nhạc sẽ trở thành một phần trong mã gien Kenzo, ít nhất trong vài năm tới.
Kenzo Always có thể được xem như “playlist đầu tay” của nhà mốt. Cũng tại Paris, một thương hiệu khác đã ra mắt đến playlist thứ… bốn mươi bốn. Thương hiệu được nhắc đến chính là Sandro, nơi tình yêu với âm nhạc luôn cháy bỏng!
Một tiệm nhạc tại Paris?
Không, đây là “cửa tiệm” trực tuyến của Sandro nơi bạn có thể nghe
và chia sẻ nhạc hoàn toàn miễn phí.
Nếu muốn biết ngoài nhạc Pháp, người Pháp nghe gì, thì bạn đã tìm đến đúng chỗ. Luôn có thể tìm thấy trong Sandro Playlists, bên cạnh Simon & Garfunkel, The Smiths hay Diana Ross là một bản ballad lãng mạn của xứ lục lăng như Une Nuit hay Pendant que les champs brulent.
Sandro Playlists được “xuất bản” định kỳ, hoặc cùng lúc với bộ sưu tập mới, hay cộng tác với một ca sĩ – và dường như, luôn là một nàng thơ Pháp như Clara Luciani, Julia Jean-Baptiste hay Cléa Vincent. Đó là những giọng ca tài năng có gu ăn mặc, những cô gái như thể được sinh ra để diện chiếc chemise hoạ tiết và quần jeans tinh tế, thanh lịch đậm chất Pháp của Sandro. Hay đúng hơn, Sandro vốn được sinh ra để dành cho họ.
“Chúng tôi muốn phái đẹp có thể ca hát, nhảy múa, yêu đương và sống hết mình cùng bộ sưu tập này. Trong từng sợi chỉ, chiếc khuy là một chút của mỗi chúng ta và ‘nhiều chút’ của Clara.” Nhà sáng lập Sandro, Evelyne Chetrite chia sẻ về BST collab cùng Clara Luciani. Cô là kiểu mẫu về những nữ ca sĩ Paris mà thương hiệu Pháp hướng tới cho gu âm nhạc của mình.
Crossfade
Thời trang cao cấp ngày nay không chỉ là những bộ quần áo ngay ngắn, những chiếc túi xa xỉ đặt dưới ánh đèn sáng choang đằng sau cửa kính. Saint Laurent, Kenzo, Hugo hay Sandro còn là một bản nhạc của cảm xúc: xúc giác êm ái của chất len lông cừu Alpaca, cảm giác tự tin khi khoác lên mình bộ statement suit, sự khoan khoái đến từng đầu ngón tay khi xé giấy gói chiếc túi hằng mơ ước – và niềm vui bất ngờ khi khám phá ra rằng thương hiệu yêu thích cũng là “đồng âm”.
Trang phục của các thương hiệu này thường đắt tiền, song thứ âm nhạc mà họ chia sẻ là hoàn toàn miễn phí. Bởi suy cho cùng, khi những giá trị cảm xúc cộng hưởng, thì giá cả cũng chỉ là tạp âm mà thôi.